但要叙起来真正的MVP，还得是《可怜的货色》。刚才在本周一的奥斯卡颁奖礼上斩获最佳女主、最佳妆发着想、最佳美术着想、最佳打扮假想等四项大奖。

　　剧情该聊的不该聊的都聊的差不多了，但我私心最想夸的是今朝看来影史独一份儿的影戏美学。

　　这两年以美学为卖点出圈的影戏不少，从大牌云集的《芭比》，到迩来刚上映还热乎着的《沙丘2》，或是宏大的场景，或是抓眼的戏服，普通把其中一点做精了，就能激发咨询度。

　　而《悯恻的货品》这份“美学”前无前人后无来者的缘由则是全方位无死角的查究。在今世美学电影中，他很难找到和这部电影品质如同的文章。

　　在这个以维多利亚后期为时间配景、同时又周备奇幻、童话色彩的超实质主义放肆故事里，从戏内的置景，到女主的放荡戏服，再到海报、后期等等周边，每趴都能做到惊艳。

　　一半是蒸汽朋克狂放，一半是扭曲的黑色喜剧生长幻想，这种多元素的片子，要么绝美，要么死烂。

　　毫无疑难，《哀怜的货物》是前者，乃至可能谈：不聊剧情，只看这部片子的美学，就能功绩不少。

　　先派遣一下故事配景，石头姐饰演的一个孕妇跳河寻短见了，外科大夫将胎儿剖出来，再把胎儿的脑子移植到母亲的头颅里，让复活命Bella野蛮生长。

　　既然所有人要聊的是片子美学，戏服是躲不开的。以维多利亚后期为光阴背景的设定，无疑给了造型师好多发挥空间。

　　这部戏的造型由已经给《麦克白夫人》、《凯瑟琳大帝》做过装束假想的Holly Waddington节制，几部剧都是维多利亚工夫配景，Holly的戏服品质那叫一个稳，就很让人定心。

　　每件戏服都是通过联想师大批次的手绘和现场安排，精彩度无以伦比。这就直接导致了在告终后，戏服展览前造型师才露出有很多细密的装束被偷了...

　　虽说背景是维多利亚时间，但剧中的空中飞车、蜃楼海市又有些超实际意味，着装则是与影片叙事并进的另一种发言——巨型的泡泡袖，睡衣外穿的裙裤，新颖的短靴，“微雨伞”雨衣，复古与当代齐飞，诡诞共文雅一色。

　　虽说维多利亚时代的造型本来即是Holly的痛快圈，但她也没有顽强在复古造型里。而是十足摈弃了阿谁时候的标识性元素——束腰，每一件衣服除了“考古”，还要和畴昔感联动，一不详细就方便做成四不像。

　　幸好末了影戏出来，明晰出了跳脱却直接的美感，还被在亚利桑那州立大学礼聘，举办了一个大型展出：

　　影片的第一幕，即是身着蓝裙的悲观妇人从桥上一跃而下。这一套符合维多利亚功夫贵族女性穿着：钟形廓形裙摆，羊腿袖，塑造纤腰肥臀的极致沙漏型身材。

　　蓝色绸缎裙身的光明度很是好，珍珠耳环和井然的妆发也能让人只履历画面就get到她的家境优异。

　　为了和背景以及昏黑的神色搭配，这条蓝色的裙装配色经历了20多版的调整，企望能表露与电影后头那种梦幻色彩分别的更有分量和宗旨的蓝。

　　这便是复活之前的Bella，衣着发达颜面，但实在被将军以婚姻为名囚禁，在独揽欲下天昏地暗。专心之处在于肩膀和大臂处的袖子参考了盔甲手臂处的铰接式联想，这种片片紧扣的设计暗意她除了亡故无法逃离掌控的妨碍。

　　被“科学怪人”GodWin救下来之后，Bella成人的身材中布置的是婴儿的大脑，也意味着她要沉新操演发言走途。

　　但全部的婴幼儿都对穿衣服很匹敌，因此这个阶段的Bella会打赤脚、不穿裤子，但却穿着盛大而浮夸的裙子，分明出的效劳是——Bella是个比例失调的洋娃娃。

　　这个阶段的Bella是有保姆照顾的，因此她身上大白大批的绗缝、皱折、泡泡纱和类尿布材质。同时又有标识着女性生殖器官的衬衫，来预告背面她的逃离理由。

　　在这个阶段中，Bella穿的最一共的一件衣服是这件灵感来自Moncler的超现代套装。

　　上半身的因循意味，是原故大要积袖子和紧身胸衣变成比力，这也是基于维多利亚时刻晚期的原始紧身胸衣笼子设想的，而下半身的遐想坊镳龙虾尾部，用不调和的察觉来杰出童趣。

　　在这个阶段的Bella衣橱色调，造型师命名为「烂苹果」色系——渐氧化的棕、果肉的酸黄、果皮的粉红，旨在“即将被危险的绚烂”。

　　再搭配流动有机的线条、质料丰厚的面料，造型能够和乔治亚欧姬芙的花卉画商议在整体。

　　Bella出走后达到了里斯本。在这个地点Bella没有保姆，着装气概也越发无畏跳脱。

　　出走的统统造型灵感来自Jodie Foster在《出租车司机》里穿戴热裤走上纽约街头的场景，那种不和谐的察觉和剧情的冲突感变成互文。

　　当他看到这套LOOK时，已经能够明确的传染到Bella的进化了。更有目标感的穿搭，也印证了剧情中她从女孩到女人的转化。

　　下半身的黄色短裤联想灵感来自于上世纪二三十年头的模范短裤（Tap pants），在谁人时候其实是内裤，介于裤子的随性和裙子的文雅之间，也和超本质的场景反应着。

　　这双鞋是导演指定灵感，请安了法国着想师André Courrèges在60年初“太空时期（Space Age）”。但着想师的风趣即是让Bella的脚趾自由闲适，似乎她的思想通常。

　　这个岁月的Bella的总计穿搭气概都更有自己的那一套章法，不像维多利亚时间的女性，反而更像是一位当代的时尚博主。

　　这个阶段的戏服上随着贝拉在参观中战争到的事物越来越多，她的着装也变得越来越有目标。

　　当她第一次意识到天下上有好多贫穷时，她穿着一件维多利亚时候的白色泡泡袖驯服，这是在用戏服隐喻她的高贵社会身分，和她的心坎全体抵触，满满都是挖苦感。

　　变故后流离街头的这件戏服的灵感来自避孕套，想象思路在于打破维多利亚时候这类场地的那种色调，而用迫近肤色的心情来暴露，并大胆展露肉体的环节局限，很轻省过得能从装束看到她投降的决断。

　　此后落入艰巨的Bella固然开头从事底层行业，服装变得惯例，但照旧有亮点。

　　挑选黑色，是情由Holly以为此时的Bella一经成熟从剪裁到色彩都不必要信念透露少女感，况且去查了查维多利亚时期医学院的照片，汉子们都衣着深色的连身袍，她思让Bella融入到这个场景的角色之中。

　　但看背影图能看出，带有褶皱的肩袖以及鼎新水兵领的小童趣细节在向观众传递着：Bella依旧阿谁Bella。

　　又有一个彩蛋，大家可能看看这张照片全景状态下后背的窗户是什么景象，一些流露都懂的隐喻：

　　末端，Bella收到了“父亲”GodWin即将病逝的音讯，她回到伦敦，决策与先前的婚约者成婚。

　　婚纱参考了法国着想师Madeleine Vionnet上世纪30年月的一条名为“蜂巢裙（Beehive Dress）”的黑色晚降服，把网纱与管带相接在一共，Holly也将这种设计用在了婚纱上，以此表达着婚纱=牢笼的思念。

　　而面纱是石头姐自动央求的，Holly一向在纠结。而石头姐直接把它蒙在脸上并且在脑后打了个结，才有了这个封神LOOK。

　　婚礼并没有如愿举办到最后，而是被Bella重生前的丈夫“截胡”，但Bella选择和须眉回到过去的家，虽然是为了手～刃～他们～

　　但和夙昔的须眉回到阿谁金碧璀璨的家中后，Bella又一次被安放着穿上了厚浸的维多利亚岁月治服，和开篇那条蓝裙子的品质寻常，远大但浸重，是套牢女性的盔甲。

　　她的穿戴也很很是——奶油色针织毛衣和铜色长裙，放在目下也不违和。此时它们只是衣服，她就像刚刚找到自身经常，她暴露自己是大家。

　　看到这里各人会表现，《可怜的东西》在戏服上一经做到极致，每件衣服的风格都是跟着主角的心道经过以及所处状况来的。

　　家中的配景花了整整200多个小时，为了让观众领会到地毯、墙饰仍旧石雕说具上细致假想的纹理，并且给照样孩童心智的Bella房间中的地上铺满软垫，能看出说具组是个细节控。

　　里斯本的都市造景，是在欧洲大陆最大的拍照棚中历时22周筑成的。看的期间很难不筹议到《楚门的天下》，原由它过分于实在，但又虚幻到不像是的确的全国。

　　第一次看到这张海报时，只认为是化了奇怪妆容的石头姐，放大后技能看到三位紧张男性配角被折叠成了妆容的剪影，也让男性角色再次被奇异的中伤了一下。

　　全部人们还找到了一张波兰艺术家为《可怜的东西》画的海报，当然没被影戏官方汲取，但我们们私心也很欣赏。

　　几个渺小的男性角色只能尽自己最大努力带走Bella的脑壳，但隐喻的是念摆布她的念想。同时能从Bella眼睛处的破洞以及明亮的目光读出她对付这些男性的不屑。

　　岂论谁对这部片子剧情的观感如何，都能得出这个结论：《哀怜的东西》的电影美学真的有点货品！

　　剧组就像是通过了一次大夸大，真相在上映之前，没人表露云云果敢的美学试验能不能被人承受。

　　而拿下这几项奥斯卡大奖无疑是对它广大的相信，也让全部人感触对日后影戏美学的拓展更抱渴望。渴望我们可能在以来的电影里，一次又一次被美学高度吸引。