之前有部分人说服装设计中设计图不重要，我个人是不太赞同的，因为设计出一套完美的服装需要很多步骤：首先得搜集相关资料和信息。然后做好市场调研。接着完成自己的设计构思。然后就就开始绘制服装效果图。之后再裁剪面料，缝制服装，整烫定型。有需要的话再就是服装销售。

　　服装效果图是服装设计的重要环节，它是用绘画艺术为手段来表现服装造型的款式结构、色彩配置、面料搭配、服饰配件及整体着装的直观效果。特别是对于服装的结构特征，如衣服的缝、省道、开衩、褶及一些装饰手法等，都能清晰、明确地表现出来。当然，其它的过程也一样很重要。

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　　仿生物形态的设计：仿生物形态的设计是仿生设计的主要内容，强调对生物外部形态美感特征与人类审美需求的表现。

　　自然生物体的表面肌理与质感，不仅仅是一种触觉或视觉的表象，更代表某种内在功能的需要，具有深层次的生命意义，通过对生物表面肌理与质感的设计创造，增强仿生设计产品形态的功能意义和表现力。

　　生物结构是自然选择与进化的重要内容，是决定生命形式与种类的因素，具有鲜明的生命特征与意义。结构仿生设计通过对自然生物由内而外的结构特征的认知，结合不同产品概念与设计目的进行设计创新，使人工产品具有自然生命的意义与美感特征。仿生物功能的设计：

　　功能仿生设计主要研究自然生物的客观功能原理与特征，从中得到启示以促进产品功能改进或新产品功能的开发。仿生物色彩的设计：

　　自然生物的色彩首先是生命存在的特征和需要，对设计来说更是自然美感的主要内容，其丰富、纷繁的色彩关系与个性特征，对产品的色彩设计具有重要意义仿生物意象的设计：

　　生物的意象是在人类认识自然的经验与情感积累的过程中产生的，仿生物意象的设计对产品语义和文化特征的体现具有重要作用。

　　1.投影效果：取叠加后的外轮廓线.透叠效果：保留叠加后所形成的内外轮廓线。

　　不能用布料的成衣，上衣是用大米做的肌理效果 ，裙子用的自己折的纸艺花朵用并置方法来做的，底下的是裙撑。

　　指物体材料的表面特征及质地，通常用辑线抽褶，绣花，植加其他材料对面料进行再创造。

　　均衡：指布局上的等量不等形的平衡。均衡属于视觉心理现象，表示视觉的稳定和完整状态。

　　均衡与对称是构图的基础，主要作用是使画面具有稳定性。均衡与对称本不是一个概念，但两者具有内在的同一性——稳定。稳定感是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观念。因此，凡符合这种审美观念的造型艺术才能产生美感，违背这个原则的，看起来就不舒服。均衡与对称都不是平均，它是一种合乎逻辑的比例关系。平均虽是稳定的，但缺少变化，没有变化就没有美感，所以构图最忌讳的就是平均分配画面。对称的稳定感特别强，对称能使画面有庄严，肃穆，和谐的感觉。对称与均衡比较而言，均衡的变化比对称要大得多。因此，对称虽是构图的重要原则，但在实际运用中机会比较少，运用多了就有千篇一律的感觉。

　　比例与分割是以纯粹的数理性作基础的，通过对面的渐次分割和随意分割展现出富有逻辑的节奏.

　　根据创作设计师的服装效果图和规格，或者根据客户的样板和规格，或者根据客户的制单，通过平面的或者立体的结构设计手法，按照符合人体的变化原理，先做出净样的底图，然后通过不同的方法（或者通过电脑打印，或者通过手工复印等）从底图上用硬纸板把样片剥离出来，再在样片上加上我们出纸样的九个方面（1缝份、2剪口、3布纹、4款号、5名称、6数量、7尺码、8粘合衬、9颜色）

　　立体剪裁是与平面剪裁不同的一种剪裁方法，是完成服装款式造型的重要方法之一。它的操作方法是将布料直接覆盖在人台或者人体上，通过分割、折叠、抽缩、拉展等技术手法制成预先构思好的服装造型，通过剪裁后，然后再从人台上或者人体上取下裁好的布样在平面修正，并且转换得到更加精确得体的纸样，再制成服装的技术手法。