南都记者从有关方面获悉，调处了古代和当代元素、具有高度考察性和艺术价钱的经典芭蕾舞剧、罗马芭蕾舞团版《朱丽叶与罗密欧》将在9月7日上岸广州中山纪思堂。

　　据介绍，该剧自2002年创制至今，历经21年长演不衰，被誉为对意大利舞蹈戏剧界有爱护要的里程碑意义的作品。它以无缺的芭蕾舞剧编制浸新演绎经典，吸收经典精华的基础上也不顽强，而是寄望大利新本质主义时代片子和文学的用意下，对莎士比亚原作情节进行了孑立而充盈心境的演绎，在感情发展和角色特征中深远发掘“产生点”，堪称一次异常奏凯的艺术再生。

　　熟练莎士比亚的观众都了解《罗密欧与朱丽叶》的故事，而罗马芭蕾舞团的版本早先把因循了数百年的舞剧题目实行了颠倒，造成《朱丽叶与罗密欧》。这部舞剧不仅仅在问题上将原著中男女主人公的名字异常了位置，还设备了许多打倒性的舞台变更。其中最令人拍桌惊叹的，要数将故事的时间从14世纪“穿越”到了二战完毕后的意大利，这不单顺理成章地将视觉元素与舞蹈措辞都举办了现代化改动，同时也授予了这个老套的故事一层新的期间寓意。

　　《朱丽叶与罗密欧》的编舞法布里齐奥·蒙特维尔德对变动原作时空成立的缘故进行了阐释：“二战之后的这一段时间看待意大利而言是一段独特特别的时代，新旧想潮在这时举行着热烈的碰撞，旧有的想想虽然已经单薄孤独，但却仍旧占有宏大的力量，新兴的势力主动乐观却尚为稚嫩”，

　　一览无余，意大利是莎士比亚原著《罗密欧与朱丽叶》的故事发作地，同时意大利又是芭蕾艺术的来由地。当这两个“最陈旧”的元素彼此碰撞，当莎翁经典遭受罗马芭蕾舞团这个意大利舞蹈界的领军者时，《罗密欧与朱丽叶》就发生了奇妙的“化学反映”，变幻为了颇具前卫实践本质的《朱丽叶与罗密欧》。该团艺术总监沃特·扎波里尼感应，这个创意是无法复制的，它惟有提防大利被制造出来才最妄图义，也最蓄意想。这也是罗马芭蕾舞团平素将这部著作举止连结剧目和巡演剧倾向紧要出处。

　　在《朱丽叶与罗密欧》中，原著中的人物因为时空的蜕变而被授予了新的意念，舞蹈的举措编排也随处展现出先锋艺术的创意和性子。朱丽叶不再仅仅是那个巴望爱情的人人闺秀，而是象征着对开脱世俗古板观念与廉洁的强烈祈望。面对现实天下的抵触，她不顾所有地想要脱节管束，却末了无法逃脱。这个角色勇猛、坚定而充实气力，与古典的版本霄壤之别。这个朱丽叶，勇敢中带着优美的性感，清纯中展现不驯的野性。

　　罗密欧则是一个拘束、内向、羞怯的青年。来由对爱情的希望亲善奇，大家毫无依旧地敞痛快扉，为这段传奇般的浓厚爱情献出人命。所有人正襟危坐在轮椅中的母亲尽管行动不便，却照旧运用着闭座宅眷，注定了舞剧的悲剧完结。这一版的罗密欧没有从一出场就精神焕发、大蹦大跳，而是席地而坐，笃志重思，让人通晓地看到一尊《想思者》的舞蹈琢磨；当全班人站发财来，随心所舞，坎坷翻转且暂且有力的手臂活动则表示了这部舞剧中错综搀杂的人物闭连。

　　《朱丽叶与罗密欧》不但在时空筑立和人物塑造上筹议求新，还在舞台野心上应用了很多别具一格的创意，给观众带来不通俗的新式经验。整台演出中过人的创意亘古未有:出名的《 阳台双人舞》的楼梯换成城墙，用相像攀岩的步履点真切两阳世爱情希望的举步维艰。再比如朱丽叶与女家教的舞段，女家教面对天真烂漫、自由自在的朱丽叶，将一幅席梦思的床架子聪敏地用作了芭蕾课堂的把杆，并以几组最根本的举措活动，表现出编导在贵族教导与芭蕾模范之间，索求到了一种同构性——没有正经不能成四周！蒙特沃德显露：“这些在古典芭蕾中都是完全不会显示的。而在两位主人公的双人舞中，我们也更强化调了心思的疏导和感性的片面，事实这不是发生在传统的故事了，今世青年有全部人剖明心理的新体系。”

　　值得一提的是，这部舞剧没有因袭古典芭蕾雄伟宏阔的布景，而是领受了极简的概念化舞台希望，配以“片子化”的灯光成效。舞台上个别陈旧的铁皮高墙长远卓立，时而有人在墙上痛苦攀岩，时而墙壁整面裂开沿谈缝隙，透出直射观众的灯光。有回嘴家感应，“在舞剧的配景和装扮野心中看到了意大利知名导演罗西里尼和维斯康蒂的片子的影子”。

　　罗马芭蕾舞团版《朱丽叶与罗密欧》备受媒体的好评，被媒体称为“意大利舞蹈戏剧界里程碑式文章”，《罗马时报》便评议该团的演出是“精华出众，是一场美轮美奂的视觉盛宴，岂论是音乐、舞蹈、装饰照旧舞美，都抵达了极致”。这部作品的编舞蒙特维尔德也凭仗这部著作取得了“意大利最佳编舞奖”。可见，《朱丽叶与罗密欧》也定会为广州观众带来一场震动民气的艺术盛宴。