中原龙纹从起初爆发，由简到繁、由空洞到具象、由原始到出众，进程了持久的演变历程，是中原各民族文化与制度、审美与心思、工艺与聪慧的凝集与表示。在中华古代服饰的兴旺发财史中，龙纹也经由了从原始的“动物性、神话性”到“公民与阶级的错落”，从原始社会的“敬祭天神”到封建社会的“皇权标志”，再到新功夫“祥和的中原文化标志”，三个层级的递进竣工了由神性到皇权再到文化标识的身份变更，能够谈，分歧工夫的龙纹响应了那时的审盛情识和社会效果。
龙纹的焕发，学界较为不异的主见是将其辞别为夔龙期、应龙期、黄龙期和新龙期。夔龙期囊括史前文化、商周、年纪战国，以商周的夔龙纹为代表；应龙期包括秦汉、六朝、隋唐，以汉代的应龙纹为代表；黄龙期包罗宋元、明清，以明清的黄龙纹为代表；而新龙期则包括清末民初、近代，以清末民国的新龙纹为代表。
史前文化的原始龙纹包孕着浓重的宗教和巫术观思，是肖似天下、人神的灵媒。龙纹在冠服上的行使，始于夏商,至周完竣,又于年数战国被纳入礼治程序。王室公卿既要冕升有序,穿穿着裳也须遵从“形、色、纹”的规制。在《尚书·益稷》中纪录了舜与禹的对话:“予欲观古人之象，日、月、星辰、山、龙、华虫，作会；宗彝、藻、火、粉米、黼、黻，絺绣，以五采彰施于五色，作服。”十二章服纹样的出今生表着厉格的服饰等第标识的形成。
战国时分，龙纹解脱了商周龙纹周到宛如的表率形制，由实在的单独、撮关式纹样兴旺为适应、联贯纹样，变得灵活畅达、优雅豪宕。其构想巧妙勇敢而富于改变，多以成组涌现，在丝织品中已可见细长、灵秀的龙纹。如马山楚墓中出土的“舞人动物纹锦”上，以阻碍线横向贯串、纵向再三的摆列为骨架，在离散出的三角形空间中，分散弥补了对龙、对凤和对舞人物，成为战国龙凤艺术的典型发挥。
在汉代，龙因承当天宫和水的才华，代表着阳性、创造力及应变力，形式上的创制抵达了空前的高度。如马王堆一号汉墓出土的T形帛画中“龙蛇鱼”的造型。散发人首蛇身造型端坐于画面上方焦点,两侧是日月记号，其下各有交互虬结的双龙弯曲交叉于主旨玉璧处。帛画中龙纹遍布，驮着墓主人的精神，纵横奔驰于“天、人、地”三界。马首蛇身以及大幅度的运转显出了强横的动势，有着震慑人心的力量。
也是同时辰，汉龙慢慢展示了肢爪、麟甲，并频繁与云纹咸集。基础花样可详尽为“行龙、盘龙、升龙”等，构图上更为程式化，不可轻易变化式样。汉代织锦，属于汉代丝绸本事最高标识，龙纹以穿插于各样云气纹中的形式糊口，在集体装束构造中还会添加祥瑞笔墨，如“回复青春”、“子孙全部”等。汉锦中的龙形多为带有同党的应龙，有角不用，四足雄健，双翅欲展，揭示出一种气派与动态。此时，龙纹也表现帝王服饰的居中地点，神态庄敬安静，注脚龙纹在向权益、身份与声誉的标识演变。
隋唐时候，龙纹开脱了已往巧妙、威苛的古拙之风，更壮丽胀满、博大清新，龙之形体介于兽与蛇之间，且逐步从走兽状向蟠螭状过渡。别的，随着佛教在中国的散播强盛，在龙王尊敬的教化下显示了一系列龙王、龙宫、龙女的风景与传说，龙的造型在走向典范化和模式化的同时，也更为多元。唐龙的瑕瑜加深，上唇翘起，双角分叉，龙尾多呈蛇形弯曲S状。受丝绸之路文化调解的教诲，除了团龙纹样如“四团龙”“八团龙”，也到场了团花、串枝、卷草、圆形联珠等纹饰凑合，领受散点、对称等构图款式，组织组织美满。相较于十二章纹，龙纹显得蓬勃突兀，凸显了帝王高高在上的权利，与那时的振作平静相适应。
宋元时分，龙纹慢慢轨范化、艺术化，同时亦向世俗化演变。宋绘画史论家郭若虚归纳了历代画龙体会：““画龙者，折出三停，分成九似。” 龙之九似，“角似鹿，头似驼、眼似鬼，项似蛇，腹似蜃，鳞似鱼，爪似鹰，掌似虎，耳似牛”。宋代龙纹形体变长，腿足变短变细，爪尖而内勾；头部上颚突出的尖唇渐渐消亡，下颚泉源上翘，并且涌现了标记性的分岔鹿角，发明出了更为生气，形神兼备的龙。宋龙常穿插于花草、浪潮、火珠、云朵之间，飞腾消沉，翻腾跳跃，富于改变。除了唐代流行的四团龙外,还盛行起了一种通身遍体的大龙,称为“缠身龙”, 帝皇衣着起来似真龙附体以达驾龙腾云的收获。
明清两朝，是龙纹繁华的成熟期，更趋于宫廷化、庞大化与程式化。此时，皇帝的征服和朝服均以龙纹为要紧装束，并明文规定：“官吏衣服、帐幔,不许用玄、黄、紫三色,并织绣龙凤纹,违者罪及染造之人。”明朝沿袭了元代背面龙纹设计，以领先的龙首为反面景物，以侧面游走龙为身体，其颈自头上下属弯，角、发、须、爪皆布列两侧；龙尾多向上翘卷。这种龙纹双目与观者对视，须发上升，张口呼啸，突出了十分的庄浸与威慑力。明代朝服的龙纹在构图上，多接受分主意分区法子，破裂打扮，满布到边，设色浓重俊美，具有憨实的化装风格。
清代龙纹造型加倍细化，况且闪现宫廷龙纹与民间龙纹的两极错落。宫廷龙纹目标于精细、雄伟，反映了治理阶级的审盛情识，以繁缛的雕刻为美；民间龙纹宗旨于新鲜、朴质，响应了工作公民的审盛情识，刻划精练洗练，生意盎然，质朴自然，充裕着欢快氛围，标识着完美的幸福糊口，为龙纹的像貌开创了一个新的风物。清之后，民间对龙纹形象的改写变得更为纯朴、敏捷，表现出通俗大众平素生活中对龙的审美意识与情感，如“鲤鱼跃龙门”“龙凤呈祥”“双龙戏珠”等景物出现在稚童斗篷、帐帘、桌椅被等生计适用处，寄寓了对“婚配、子嗣、多福，多寿及富庶糊口”的探索与崇敬。
在华夏，少数民族区域也有着史册悠久、虚实深厚的龙图腾重视，如苗、彝、侗、黎、傣、白族、布依等。龙纹不但具备原始宗教有趣的祈福纳祥、避灾驱邪的效果，同时也是不同胞群共享的文化标记标识。
苗族有着“万物皆可为龙”的观念，感到“龙生万物，万物为龙”。在苗族古歌中，由枫树出现的蝴蝶妈妈，产下了姜央、雷公、龙、象、水牛、虎、蛇、蜈蚣等十二个兄弟。在姜央与雷公的不休争斗中，是龙资助了昆仲姜央降服了雷公，还帮助苗族庶民架云梯从天上取到金银，奏效了最终的顺遂，今后苗族苍生得以安身立命，繁衍子息。龙当作先祖之一，深受苗人的崇敬与爱好。
苗族百姓经历在龙身上加上人首、牛头、鱼鳞、虫脚、羽翅等等，将龙与其你们动物的机合特点重组，从而造成各具文化意涵的龙纹。如人面龙纹，人首龙身，造型细长、曲折，还不同为男人龙与女人龙；牛首龙纹是龙形与牛首的鸠集，长着一对大大的牛角；蝴蝶龙纹，则在龙头两侧安放上了蝴蝶爪牙的扇形装饰，龙须相同蝴蝶触须好像呈卷曲螺旋状；鱼龙纹，龙身遍体长出鱼鳞，身材上有鱼鳍等妆饰，多与水纹伴生浮现；蜈蚣龙纹，则是在龙身上长出蜈蚣不异的百足，没有龙爪、羽翼等，爬行于地上行走；蚕龙纹，则取蚕的身材与龙聚集，整体造型比其他龙纹更短、更为宛转。
苗族衣裙以层数多为美，龙纹以刺绣和蜡染的伎俩，常出今朝节日盛装衣袖、衣背、围裙的正中，衣襟、袖口、裤脚等处的滚边饰带上也布满了龙纹与花卉和其大家动植物的撮闭；这些龙纹色彩艳丽，造型延长特别，组织充实而适形，以图叙事，常含有一种故事的形色性，具有浓厚的民族特质。
黎族龙纹也是常见的民族纹饰。随着“勾花的传说”“龙与老人”“二妹与龙哥”“擒龙传叙”“孤儿与龙女”等神话传说与民间故事代代相传，龙纹被利用在如龙被、黎锦、刺绣、纹身、独木舟等民族生活的各样装束上，体现出黎锦人民对龙纹的爱好。
在黎族润方言区服饰上，龙纹造型多是由直线、折线构成，呈高度抽象的几许造型，极具民族特色。龙纹在画面中央处所，植物、人物、鸟等形象当作龙纹图案的子体图形，穿插在龙纹周围，使得画面焦点赶过，子体图案渲染和谐，主次显着、构造精细。透过极具气派的纹样造型，能够看出黎族亲爱自然、找寻人龙祥和共处的民族灵魂。
黎族“龙被”曾在汗青中大放异彩，可谓是黎锦的高峰之作。海南岛古时被称为崖州，“龙被”因此也被称为“崖州被”，曾是贡献帝皇的珍品，以发明精巧、刺绣上乘而著名于世。龙被以三联幅为多，以龙纹、凤纹、麒麟纹和鱼纹为主体，花卉纹、几多纹和汉字纹为辅。龙被上的龙纹调解了黎族文化与中原宫廷文化的艺术特色，且在别离史书工夫形成的气派迥异，靠得住地记录了黎族苍生的生活情景、宗教观念及织锦身手秤谌。在民族调解的文化史上，崖州被织造技艺还被宋末元初的黄途婆带回田园松江府乌泥泾，她在梓乡广授黎族进步的棉纺织技艺，织造出了着名遐迩的“乌泥泾被”。
蜀锦、宋锦、云锦同为四学名锦的壮锦，是唯一的少数民族织锦。在壮族口传叙事史诗中，创世神布洛陀和雷王、图额（汉译为“蛟龙”“龙王”）是三昆仲，雷王居上界（即天上）布洛陀居中界（即人人世），图额（龙王）居下界（即海洋中）。壮锦中的龙纹是在蛇图腾的根底上演变而来，是龙与蟒的景物结合，继而逐步造成更多种式样的图案，此中融入了强烈的民族气概与本土文化，反映出汉壮民族间的继续文化交流史。
在彝族文化中，龙既是图腾前代，也是创世神和祥瑞之神。在彝族的创世史诗《查姆》中就描绘了龙神罗阿玛参加创世，以及洪流神话中龙神司水。凉山彝族在以生皮制成的护身铠甲，并饰以龙蟒、云纹等体例的染绘图案，表示龙成为战士的护佑。布依族重视龙图腾，在以龙为符号物的铜铸“龙宝”上捆扎各色花朵，挂在身上当作金饰。贵州雷山地区妇女头上巍峨的银角，也是龙角的标志。佤族身份崇高的须眉，穿绸缎创造的金绣龙衣，这种斜襟无领短上衣为考中盘扣，胸前绣有两条对称金龙的龙身和龙尾，龙头转进步衣的背后，呈双龙戏珠状。更有其他们少数民族艳丽多姿的龙纹，在此也不一一例举。
原始社会中，中华先民将龙纹“神化”，龙纹被视为保护神，是“巫”的标识；在封筑皇朝，帝王以龙纹为标榜， “权”的标识到达极致；在民间，龙纹成为寄托动听含义“福”的象征；今朝，龙纹已然成为“国”之符号，成为倔强、旺盛、勤苦、进步的中华民族的文化认同，可以说，龙纹当之无愧成中华民族传承史册、鉴识脉枝、凭借优美志愿的最为急迫的文化标记。中华龙纹可能领受、吸纳、融合，不光不妨“承古”，而且容许“开新”，且随功夫一直向前发展而演进。
纵观中原龙文化的演变，自其首创立的经历中，平常招揽诸多氏族部落的文化精髓，同时亦被诸多部落所吸纳，显露出极强的宽厚与交融性。龙的得意与纹饰历经光阴的修饰，融入了中华各民族的审美搜求和魂灵力量，末了演化为民族笼络认可的图腾，形成了龙文化的联结体，成为中华民族优越守旧文化的蓬勃内核与基因，在强化民族固结力，增长了各民族祥和相处与大互助中，连续发挥着强有力的出力。
（作者系上海工艺美术工作学院非遗理论与运用改进基地商量员，华东师范大学风气学博士。）
