“最后结束时舞幕的拉起，背后的高楼大厦出现，一时分不清是现实照进戏剧，还是戏剧本就是生活”

　　故事发生在一个挨着大城市的中国县城，时间是2023年。五个女孩在高二升高三的夏天排过《海鸥》里的戏中戏，那是最后一次充满希望的演出，在那之后便是高三，接着是高考。

　　高考之后，她们的人生都有了意料之外，情理之中的变化，有人像二流小说家特里果林，有人像小学教师梅德维坚科，有人像名利场中落寞的阿尔卡基娜，有人像妮娜和康斯坦丁。

　　因为一次意外的死亡，五个女孩在过年的时候回到了这座县城。面对自己真实人生中已经死去的“海鸥”，她们完成了一场亮晶晶的葬礼，再次听到夏日声响……

　　契诃夫的《海鸥》仿如一副人物长卷，重复阅读之后，情节变得越来越淡，不占据注意力，而人，变得越来越浓，几乎成为一个熟悉的朋友。时空突然被打通了，19世纪的俄罗斯人和21世纪的中国人可以沟通——因为有共通的情感，所以不需要语言。

　　如同《海鸥》剧作里的情形，当下社会的人们被更明确地分类，人们的未来也被更精确地量化，大家低下头奔跑，去摘取能握得住的目标。越来越少的人敢拥有抽象的梦想，并将自己的梦具体地描绘出来，变成未来的样子。现实成了一种抗拒可能性的庞然大物。

　　面对这样的洪流，《夏日声响：海鸥》试图通过重构契诃夫笔下的世界，让来自这个时代的演员和那个时代的角色一同探寻“现实，或者说生活的本质究竟是什么样的？”

　　1862时尚艺术中心的舞台第一次亮灯便是为了立陶宛OKT剧团的《海鸥》。五周年之后3.0时代开启，全新厂牌「1B62星球」正式推出，首部委约作品《夏日声响：海鸥》于2023年8月25日-26日初次亮相。这不仅是一次跨越时空的命运再会，亦是以现代性视角诠释经典语境的重新启程。首演结束更是收获了一大波真情实感的五星小作文↓↓↓

　　主创团队“睡不好的工作室”把主要的驱动情绪放在了友情，体量浓缩于年轻人的故事，让每个角色人物与原剧角色对话。其创作核心“阅读材料”是契诃夫的《海鸥》、契诃夫手记、千禧年前后的社会新闻、近十年来的人类学文本以及每一个演员，最终在舞台上演的《夏日声响：海鸥》完成了自己的“阅读笔记”。

　　它，对冒险着迷，没有定义，无限边界；2023，它在宇宙中初现光芒。带上你的创意想法，联系或就能登陆1B62星球，横穿过去与未来。浩瀚星空，期待与你相遇......1B62星球是1862以现代视角对传统演艺行业的再解读，也是剧场突破固有属性的转型思考。

　　现实是复杂多义的，创作是对现实的翻译。睡不好的工作室是无中生有的创想之地，是纪录当下，冲撞现实的游乐园，是一个社会机构，以及一种抵抗。目前作品有《自然死亡演绎》(2018年短剧)《霹雳》(2021年小说改编)《我和我私人的新华字典》(2022年纪录剧场)。

　　导演作品曾参加第九届草草艺术节，第二届中间剧场科技艺术节，第八届乌镇戏剧节，上海静安现代戏剧谷，广州大剧院女性艺术节、GOAT青年剧展等，并入围2023年壹戏剧大赏年度新锐导演奖。

　　编剧作品曾参加第二届中间剧场科技艺术节，第八届乌镇戏剧节，上海静安现代戏剧谷，广州大剧院女性艺术节、阿那亚戏剧节、GOAT青年剧展等。作品《一种旁观》获第二届泛华青年剧本大赛首奖，作品《狗还在叫》获得第六届华语戏剧盛典最佳青年编剧奖，入选英国皇家宫廷剧院国际新写作项目。

　　师从德国舞台美术艺术家约翰内斯·舒茨 (Johannes Schütz)。回国后主要作品有:《伽利略》《执迷》《红楼梦》《静地回升》《咏春》《霹雳》等。

　　上海戏剧学院灯光专业，睡不好的工作室成员。作品：《我和我私人的新华字典》《霹雳》《作家在地狱》《宝贝儿》《Z21》《溏心爸爸》《弗兰肯斯坦计划》《女仆》系列剧场《踏血寻痕》《大醉之前》舞蹈剧场《新娘》越剧《小城之春》等。

　　清华大学美术学院，睡不好的工作室成员。拥有多年广告及动画导演经验，曾获中国广告界最高奖。

　　影像工作者，剧场实践者，NO22剧团成员。毕业于中央圣马丁学院表演与设计专业。专注于探索剧场的表演形式及应用戏剧领域。导演作品《必看图像的无用指导手册》。

　　音乐制作人/声音设计师/独立电子音乐人，毕业于东京ESP音乐学院，2019年移居上海，专注于电子音乐制作，致力于推广实验电子音乐&氛围音乐。擅长使用模块合成器及采样器，基于模拟电路和数字算法对声音采样进行深度解构与重组，雕刻声音的纹理，使每一处沟痕都有清晰的触感，使得它成为了摆脱掉创作者的独立生命体。