平面设计课题研究论文五篇：服装结构平面设计方法浅议、平面设计中有法与无法探析…doc

　　平面设计课题研究论文（五篇）内容提要：1、服装结构平面设计方法浅议2、平面设计中有法与无法探析3、核电项目平面设计图质量提升方案探析4、城市轨道交通车辆基地总平面设计探析5、平面设计与传统文化元素应用探析全文总字数：21778篇一：服装结构平面设计方法浅议服装结构平面设计方法浅议【摘要】社会经济的发展，让人们的生活质量越来越好，对于服装艺术性的追求也越来越高，此时服装设计也逐渐走进人们的中间，设计出更加符合大众审美的服装则成为服装设计师毕生追求的目标。服装设计方式多种多样，其中服装结构平面设计是其中最为常见的设计方法。现就艺术与技术的结合，对服装结构平面设计方法进行探讨。【关键词】服装结构；平面设计；艺术引言衣食住行是人们生活关注的重点，作为衣的代表，服装的设计和发展一直有其独特的轨迹。以前人们只要穿暖就行，服装的颜色和款式以耐脏耐穿为主，缺乏一定的艺术和审美。在人或者人体模特身上直接进行服装设计是传统的服装设计方法，但是这类方法的局限性很大，一来不同的人身材不一样，很难找到符合大众标准的真人模特，做出来的衣服在细节上很有可能存在问题，不符合大众需要；二来在人或者人体模特上直接做衣服需要耗费相当大的精力去寻找模特，且制作服装需要的时间很长，服装设计师与模特很难一直待在一起，人体模特则需要通过不断地校正比例去实现设计，很浪费时间。因此，服装结构平面设计是一个不错的选择，基于此，如下主要研究服装结构平面设计的方法。确定服装造型服装造型是指人体穿着服装时展现出的整体框架和外形轮廓映像，服装最后呈现的状态与设计师一开始定义的服装造型有着直接的关系。服装造型往往具有鲜明的艺术性和个人风格。服装造型也是设计师在开始设计之前需要先明确的，而且服装造型的流行趋势也一直在不断地改变，比如一段时间流行短款外套，一段时间可能又流行长款风衣。服装设计师在确定服装造型前，除了要考虑服装的艺术性特点外，也需要深入地分析当前的流行趋势，结合流行趋势设计服装能够帮助设计师设计出更受欢迎的款式。确定服装造型其实也就是确定服装的整体状态，这是服装设计的第一步，是设计的基础。服装造型明确之后，设计师所有的设计都是从细节出发，目的是让自己设计的服装外形更为别致。比如，设计的衣服是宽松还是贴身、长款还是短款、男性穿还是女性穿等等，都属于服装造型的范畴。明确服装造型设计师才能够更好地完善细节，同时将自己的想法充分地展示出来，最初的服装造型将直接影响最终服装成品展示的效果。在设计服装造型前，设计师应该调研服装商场，走入消费者之中了解大众对于服装的要求，明确自己的设计风格，一旦确定服装造型，就不能够轻易改变，否则付出的心血将成为无用功。明确服装款式结构特点如果说服装造型是服装的整体轮廓，款式结构则是具体的细节。像是早餐会有无数种搭配一样，服装款式也会有成百上千种搭配，例如最为简单的袖子设计，就有钮扣、无扣以及粘贴等多种方式，不同的款式元素能够有无数种搭配类型。服装设计师在正式开始平面设计前也需要将细节考虑清楚，只有明确服装款式结构特点后，一件带有设计师风格的服装才算是有了初步的模样。在设计服装款式结构特点时，要将艺术性与实用性相结合。服装设计虽然要追求艺术性，但是服装的最基础用途还是让受众穿得舒适，满足他们的需求，因此，要保证服装款式能够兼具实用性与艺术性，唯有如此才能够最大限度地保证服装设计不会变成华而不实的东西。服装款式一般由3个方面组成。一是结构，通常指衣服的外形框架。这与上述的服装造型有重合之处，服装款式中涉及到的外形框架要比服装造型更为细致，具体表现为长短的比例等。二是流行元素，通常指衣服的图案、颜色和搭配等。服装要想让受众接受，设计师在设计服装之前就不得不考虑当时的流行元素，比如一段时间流行复古风格，设计师要设计一件外套则要结合这一流行元素，在图案、颜色以及搭配上都要向复古风格靠近。同时还要参考流行元素，但是在设计服装款式结构特点时也不能够完全只为流行而设计，华而不实的服装受众面是非常受限制的。因此，设计师在设计服装之前，应详细地思考自己设计的服装需要采用什么样的风格以及搭配，在细节上下功夫，保证细节具备艺术性。三是质地，通常指所选用的面料类型。不同季节的服装有不同的面料要求，比如夏装需要的是轻薄透气的材质，此时设计师若是为了追求艺术性采用不透气的面料，造成服装出现“夏天款式春天面料”的情况，即使消费者喜欢服装的元素也不会去购买。而且不同的质地能够进行的搭配也有所不同，比如设计师想要设计带有重工款式的衣服，若是选择轻薄的面料，则无法保证重工花色能够将立体感展现出来。服装的垂感加重就会导致服装变得比例不协调，穿上就会给人以厚重的感觉。因此，服装设计师在正式进行平面结构设计前要清楚自己的服装想要具备的款式结构特点以及最终的搭配，唯有如此，才能够更好地提升设计效果，提升服装的艺术性和技术性[1]。设计服装规格尺寸在明确服装造型与款式结构特点之后，设计师需要考虑服装规格尺寸的问题，服装规格尺寸是服装最终实现效果的关键。不同的服装设计符合的受众群不同，如一些专做小码的服装，胖一点的人穿起来就无法穿出效果，因此，服装规格尺寸十分重要。每个人都有追求美的权利，服装设计师在设计服装时也需要考虑到这一点。服装设计的神奇之处就在于设计师可以通过改变规格尺寸和搭配，使得同样款式的衣服变得更加适合另一个受众面，虽然二者存在一定的差异性，但是风格一致，却让不同身材的人穿起来也有更加适合自己身材的效果，这才符合服装设计要兼具艺术性和技术性的需求。为此服装设计师需要明确受众群的身材比例，也就是要求明确了解服装号型的区别，服装号型通俗点说就是买衣服时的尺码。设计师在设计服装时也要了解不同码数的区别，通常情况下，根据人体的身高和体重，可将服装分四类，分别指的是瘦体型、正常体型、偏胖体型和肥胖体型，不同的体型在三维上会有9cm左右的偏差，故设计师在设计服装前需要重点思考这些偏差。一件服装若是设计师按照瘦体型的身材制作，那么设计出来的很多细节都是为了凸显出瘦体型的身材，弥补其身材上的缺陷，这样处理细节的服装要是穿在肥胖体型的人身上就是天大的错误，会完全暴露其缺点，因此，一件服装规格尺寸上的问题也是设计师需要重点关注的地方。服装设计师需要根据最终实现的效果科学设计服装，并且结合不同规格尺寸的需要，保证服装能够满足不同身材比例的需求。绘制服装结构平面图服装造型、结构分析以及规格尺寸都属于平面设计前需要考虑的问题，在明确上述内容之后，服装设计师需要通过结构平面图来实现上述的效果。也可以说服装结构图是以技术为主要依据的，若是设计师绘图技术不到位，那么设计图就会存在偏差。设计图存在偏差，服装在进行打板时只会将差距不断扩大，使得服装失去原有的艺术性与美感，对提升服装质量毫无帮助。因此，绘制服装结构平面图需要重点关注以下几点。首先服装设计师需要主动学习绘画技术，要保证在绘制结构图时能够将自己的想法充分实现，而这就需要设计者具备超常的绘画能力和构图技巧，这些都是服装设计师需要重点学习的内容。 其次则是要把结构平面图绘制完整，特别是作为商用的服装款式更要 保证平面结构图的完整性，因为商用服装往往是批量生产，这也就意 味着一旦投产，就会有大量的资金投入，若是因为平面图不够详细而 出现错误，给生产方带来的损失就是巨大的，自然也会影响服装最终 呈现的效果。为此，设计师在绘制服装结构平面图时需要有正身结构 图、正身版型图、袖子结构图和袖子版型图等几个不同方向的设计图 纸相佐证，在平面结构图中也要充分展示整个结构的详细数据，特别 是衣长、袖口宽度等，这样制作者才能够最大程度地还原设计师想要 的服装效果，保证服装具有艺术性和技术性的融合，进一步提升服装 的质量[2]。 结语服装结构对最终的设计效果有直接的影响，采用平面设计方法能 够有效地提升服装设计的效率。设计师需要根据当前审美的趋势，在 平面上确定具有艺术性的服装造型，同时也要保证平面设计图纸上展 示的服装能够具有实现的可能性。首先，在明确服装造型之后，需要 确定服装款式结构特点，围绕艺术要求保证服装结构符合审美需要； 其次，需要设计服装规格尺寸，不同款式的服装若是想要穿出艺术性 效果，则需要有正确的尺寸规格；最后，则是绘制服装结构平面图。 做好前期的准备之后，设计师需要将关注的重点放在平面图的绘制中， 设计师也要有一定的绘画艺术素养。 参考文献 [1]邢慎娜.艺术和技术的结合———服装结构平面设计方法的探 究与实践[J].皮革制作与环保科技,2020(13):44-50. [2]刘媛.艺术和技术结合———服装结构平面设计方法的探讨[J]. 中国文艺家,2017(8):124. 本文字数：3898 篇二：平面设计中有法与无法探析 平面设计中有法与无法探析 【摘要】本文主要研究平面设计中的“有法”即基本规律和“无法” 即获得创意途径和手段的开放性、多样性和不规律性。用例证的方法 阐述设计理念的建立、艺术矛盾与艺术冲突的寻求、艺术语言的选择 以及版式设计的艺术表现等基本规律，在这些基本规律的基础上冲破 学科、规律、方式、方法等既有框架和约束，通过“无法”即潜心研究 平面设计后获得的艺术感知来寻求创意灵感的最高境界。得出的结论 是平面设计基本规律的研究与学习是一种技术性的认知和技能掌握， 设计师掌控设计灵感的不确定性和偶然性的途径是自身在思想、情感、 设计理念、设计语言等方面做永无止境地体验和积累，这是一种应激 性的条件积累，是灵感产生和爆发的基础，也是设计能够不断创新的 源泉。平面设计需要基本规律和逻辑与完美创意的融合，设计师也需 要通过技术性的知识与技能积累和应激性的条件积累来掌控设计的 “有法”与“无法”。 【关键词】平面设计；设计规律；有法；无法 一、问题的提出 在平面设计中回避不了一个问题“平面设计的方法是什么”，不同 的学者对此会有不同的见解，根据唯物主义的辩证法认识，可以从矛 盾体的两个方面来解释这个问题：即“有法”与“无法”。 二、有法 有法，就是说平面设计中是有宏观规律可循的，电影、戏剧、文 学、绘画、音乐、舞蹈等艺术形式中最普遍的核心要素为“艺术思想” 和“艺术冲突与矛盾”，不妨以这两个要素为基础来审视平面设计的基 本规律，在这一视角下可以把平面设计的基本规律总结为：以设计理 念的建立和艺术思想的“矛盾冲突”为基础，选择适合的情感语言、图 形、版式来创造新的设计逻辑与组合模式，以新颖而准确的图形语言 逻辑和美学样式向受众传达设计思想与信息的过程。 （一）思想和理念的建立 设计理念的建立是在接到设计题目时对题目深层次研究与思考 的结果，一个题目可以从不同观察角度，衍生出多重设计理念，选择 了什么设计理念，在很大程度上就决定了设计的成败，不能否认，平 面设计是用设计的手法传递给普通民众一种社会思考，那么所选择的 哲学思想就必须是民众所能理解的，感觉亲切的，能引起充分共鸣的 理念，如果试图用一个平面设计作品赘述完整的黑格尔哲学观念，可 能设计本身无法实现，即使勉强设计出方案，民众也很难读懂，很难 产生亲切感，艺术共鸣更无从谈起，这样的设计也必然曲高和寡。如 图（1）所示，陈放先生的这个设计作品其核心思想就是反战与和平， 这个核心理念体现了当今世界所有民众的内心向往，这种积极、平实、 进步理念必然会贴近民众的内心，并能被民众所理解并引起共鸣，从 而涤荡了民众心灵。平面设计的实际意义也就得以完美的体现，这是 进行平面设计与创作的思想基础，即“有法”之一。 （二）矛盾冲突的建立与表达 同一个题目和设计理念可以由众多的事物来表达，但是完美表达 设计理念的最主要途径就是矛盾，电影要有戏剧冲突与矛盾、文学要 有矛盾与冲突、绘画要有对比与调和、平面设计同样离不开矛盾与反 差，所以在设计理念确定的前提下，寻找与主题思想联系最紧密、最 具有震撼力或感染力的矛盾冲突就显得格外重要，因为他是吸引受众 群体精神与灵魂的向心力所在，如图（1）所示“胜利”这一作品就仅 仅抓住了胜利者的快感往往是建立在悲惨与凄凉代价之上的，胜利与